【德国卡尔斯坦钢琴】微·分享 — 练琴方法介绍

在授课时，如果能够帮助学生建立一个系统的练习方法素材库，对学生的练习和日后学习生活无疑是极为有益的。本人整理了一些通用方法，一般孩子都可以使用，现分享给大家：

干枯练习法
这是在对某一首乐曲作过了多次通盘练习，运用过足够的感情，对音乐处理的布局安排也反复考虑定夺，一切对自己来说有一种饱和感，可能在继续通盘练、再投入感情地练会失去新鲜感的一种调整性练习。
在作干枯练习法时不要投入感情，而要纯理性地、有分析地、解剖式地、更深入地、要求更高地一段段进行技术加工。
节约时间练习法
为了熟练手感，加快背谱，可以不按原节拍、表情要求，重点放在通练，用更快的速度（如录音中的快速转录）拉，这样练可以节省许多时间，又可以及时发现何处不够成熟，何处技术不过关的问题。从某方面来说难度也比原先加大了（也是一种夸张练习），再回到原速拉时也许会感到轻松许多。
事实上，这种练习法不仅节约了时间还节约了精力、体力。看上去不规范，但却是一种好的练习方法之一。
分解练习法
分解练习，顾名思义就是将一支曲子按练习目的需要和要求分解开来练习的方法。这好比我们生产一台机器是从一个一个零件做起一样。
有这样一些分解练习可供参考： 分句、分段练 对于学习一首新曲来说，音响是陌生的，技术动作还没有习惯，如果总是从头至尾 练，花费不少时间而印象并不深刻。用分句、分段的方法，可以更快形成音响记忆和动作记忆，有利于迅速熟悉新谱。乐谱熟悉后无论解决技术问题或音乐处理，分段分句地细细琢磨，精细练习，都是必要的，否则不可能产生有质量的演奏。

分手练习
这一点尤为重要，也往往被教师和学生所忽略。练习单只手可以更专注于单只手的指法、音高、节奏、音乐表现、以及为了适应音乐而选择的触键法等。当一只手的手感已经练习到比较好的程度时，再进行合手练习，往往就可以实现两只手的独立演奏和互不干扰。很多孩子在双手演奏时总是同起同落，没办法独立表现，原因就在于从不分手练习。
单手练习的好处还有：能够更清晰地听到旋律声部和伴奏声部，对了解音乐的结构很有帮助。如果是多声部作品，还要进行分声部的练习。所以针对多声部作品，教师应该要求必须分手练习。

布置新作品时
要求学生同时练习该作品的调性音阶、琶音、属七和弦琶音等基本练习。能够让学生减轻弹奏乐曲时的困难，同时在音乐中巩固调性知识，帮助理解音乐作品。

平日练习应注意劳逸结合
将训练不同手指技巧或音乐技巧的作品混合练习。这样做的好处是可以避免因长期进行一种技术练习而对手指手腕手掌等造成肌肉伤害。